Pourquoi la vidéo transforme votre marque employeur ?

Un contexte de recrutement bouleversé
Recruter en 2025 n’a plus rien à voir avec les pratiques d’il y a quelques années. Les rapports de force se sont inversés : les talents qualifiés reçoivent plusieurs sollicitations, comparent, et prennent leur temps avant de s’engager. Votre entreprise doit se raconter et prouver qu’elle offre bien plus qu’un simple contrat de travail.

Les candidats accordent désormais une importance capitale à l’équilibre vie pro-vie perso, la culture d’entreprise, l’impact sociétal et l’ambiance de travail. Avant même de postuler, ils scrutent vos réseaux sociaux, parcourent les avis d’employés et analysent chacune de vos prises de parole. Cette transparence imposée devient un avantage compétitif si vous contrôlez votre récit. Et pour cela, la vidéo constitue le médium le plus puissant.

Le pouvoir unique de la vidéo
Votre cerveau traite l’information visuelle différemment du texte. Une vidéo active simultanément les zones dédiées au traitement visuel, sonore, émotionnel et empathique. Cette sollicitation multiple crée une expérience immersive que le texte seul ne peut reproduire.

En vidéo, vos candidats ne lisent pas que vous offrez un environnement bienveillant : ils le voient dans les sourires échangés, l’entendent dans le ton d’une manager, le ressentent dans l’atmosphère de vos locaux. Cette dimension émotionnelle transforme l’information froide en expérience vécue.

La vidéo humanise votre organisation en révélant les personnes derrière la structure. Quand vous donnez la parole à vos collaborateurs face caméra, vous créez une connexion directe avec vos futurs talents. Les candidats s’identifient aux personnes à l’écran et se projettent concrètement dans vos équipes.

Les formats vidéo qui boostent votre attractivité

Les portraits métiers : incarner vos opportunités
Le portrait métier donne une représentation réaliste de vos postes à travers le témoignage d’une personne réelle. Plutôt qu’une fiche de poste abstraite, vous proposez de découvrir Sandrine, votre responsable qualité, qui explique sa passion, montre ses interactions quotidiennes et partage ce qu’elle apprécie dans votre culture.

Le candidat ne postule plus pour une fonction abstraite mais pour rejoindre une aventure collective dont il comprend les contours. Vous filtrez naturellement les candidatures en attirant ceux qui se reconnaissent vraiment dans ce que vous montrez.

Les interviews collaborateurs : la parole authentique
L’interview explore le parcours d’intégration, l’évolution de carrière, l’équilibre vie pro-vie perso, les valeurs vécues au quotidien. Un jeune diplômé partage son arrivée, un manager sa vision du leadership, un salarié de longue date son attachement.

Ce format traite les sujets sensibles avec authenticité. Quand un collaborateur explique comment vous l’avez accompagné dans un moment difficile, il crée une connexion de confiance avec les candidats. Les moments les moins scriptés, les émotions authentiques créent l’impact le plus fort.

Le « vis ma vie de » : l’immersion totale

Ce format suit un collaborateur du matin au soir, capturant les moments clés de sa journée. L’immersion révèle les interstices de la vie professionnelle : comment les collègues se saluent, le ton des réunions, la facilité à poser une question, l’entraide spontanée. Ces signaux faibles construisent une représentation fidèle de votre environnement.

Les clés d’une vidéo qui marque les esprits

L’authenticité avant tout

Dans un monde saturé de communications policées, vos candidats reconnaissent immédiatement un témoignage surjoué ou un discours trop formaté. Préférez un témoignage légèrement hésitant, mais sincère, à une déclaration parfaitement fluide, mais récitée. Conservez les petits moments d’hésitation, les sourires spontanés : ce sont ces éléments qui humanisent votre discours.

Racontez des histoires, pas des arguments

Plutôt que lister vos avantages, racontez l’histoire de Sarah qui a concrétisé son idée chez vous, ou de Marc qui a découvert une agilité insoupçonnée dans votre PME. Ces récits incarnent vos valeurs et offrent des points d’identification concrets. Le storytelling transforme votre communication d’un discours descendant en invitation à rejoindre une aventure collective.

Optimisez pour chaque canal

LinkedIn privilégie des formats de 3-5 minutes avec des sous-titres. Instagram et TikTok demandent du contenu court (1 minute max), dynamique et vertical. Votre site carrières accueille des formats plus longs et complets. Concevez une vidéo longue puis déclinez plusieurs versions courtes adaptées à chaque plateforme.

Les bénéfices concrets pour votre organisation

Un recrutement optimal : augmentation du nombre de candidatures, amélioration de leur qualité, processus accéléré et meilleur taux d’acceptation des offres. Les candidats qui postulent après avoir vu vos vidéos comprennent précisément votre culture et savent s’ils se projettent chez vous.

Une fidélisation renforcée : donner la parole à vos équipes les valorise et renforce leur sentiment d’appartenance. Ces vidéos permettent à tous de mieux comprendre les métiers de leurs collègues et favorisent la cohésion.

Un positionnement différenciant : en déployant une stratégie vidéo ambitieuse, vous vous différenciez des entreprises qui se contentent d’annonces standardisées. Pour une PME ou ETI, c’est une opportunité exceptionnelle de rivaliser avec la notoriété des grands groupes.

Un ROI mesurable : calculez le coût d’un recrutement raté versus les économies générées par une meilleure adéquation culturelle. Mesurez le temps économisé dans le tri des candidatures et la présentation de l’entreprise. Les bénéfices dépassent largement le périmètre RH.

Par où commencer ?

Identifiez vos priorités de recrutement : quels profils ou métiers posent le plus de difficultés ? Définissez des objectifs concrets : augmenter les candidatures spontanées, améliorer le taux de transformation, réduire les délais de recrutement ?

Commencez par un projet pilote de 2-3 portraits métiers sur des postes actuellement en recrutement. Cette approche progressive vous permet de tester la réceptivité de vos équipes, mesurer l’impact réel et constituer les premières briques de votre bibliothèque de contenus.

Mobilisez vos ambassadeurs internes en communiquant sur le projet, en sollicitant des volontaires et en valorisant ceux qui témoignent. Créez un plan de diffusion structuré : optimisez votre site carrières, déployez une stratégie active sur les réseaux sociaux, intégrez vos vidéos dans vos processus de recrutement.

Investir dans une stratégie vidéo marque employeur, c’est investir dans votre capital humain. C’est reconnaître que vos collaborateurs sont vos meilleurs ambassadeurs. C’est accepter de montrer qui vous êtes vraiment et faire le pari de l’authenticité.

Chaque entreprise, quelle que soit sa taille, a une histoire unique à raconter. Il suffit de savoir regarder au bon endroit et de donner la parole aux bonnes personnes. Le moment est venu de transformer votre marque employeur et de créer les conditions d’un recrutement plus efficace et plus humain.

Prêt à transformer votre marque employeur ?

À La petite production, nous donnons vie à votre culture d’entreprise. Spécialisés dans la création de contenus vidéo corporate authentiques, nous accompagnons PME, ETI et grands comptes dans la conception de portraits métiers, interviews de collaborateurs et formats immersifs qui résonnent avec vos talents.

Contactez-nous dès aujourd’hui : info@lapetiteproduction.com | 01 86 04 25 52

L’industrie audiovisuelle est en pleine révolution, et l’intelligence artificielle joue un rôle central dans cette transformation. De l’écriture des scénarios à la post-production, en passant par la réalisation, l’IA offre des possibilités infinies pour améliorer l’efficacité et la créativité. Cet article explore les applications innovantes de l’IA dans la production audiovisuelle et les avantages qu’elle offre pour les créateurs, producteurs et réalisateurs.

Une nouvelle ère pour l’écriture des scénarios

L’IA comme assistant créatif
L’écriture de scénarios a toujours été un art exigeant, mais cette technologie permet aujourd’hui de pousser cette créativité plus loin. Des outils comme ChatGPT, Writer.ai ou ScriptBook permettent aux scénaristes de générer des idées, de structurer des histoires, voire de rédiger des dialogues. Ces outils utilisent des algorithmes avancés de traitement du langage naturel pour analyser des millions de textes et proposer des suggestions en temps réel.
Dans nos phases de pré-production, nous explorons ce type d’outils pour enrichir les processus créatifs de nos équipes et de nos clients, tout en gardant une approche authentique et sur-mesure.

Des scénarios plus inclusifs et diversifiés
L’intelligence artificielle permet également de créer des récits plus inclusifs. En analysant des bases de données gigantesques, les systèmes d’IA peuvent détecter des biais dans les scénarios existants, ce qui permet de favoriser une meilleure représentation des genres, des ethnies et des groupes sociaux dans les récits. Cela ouvre la voie à des histoires plus riches et plus diversifiées, qui répondent mieux aux attentes du public moderne. La petite production attache une grande importance à la représentation et à la diversité : l’IA peut être un levier intéressant pour nourrir ces engagements dans les histoires que nous accompagnons ou réalisons.

Des réalisateurs accompagnés par des outils intelligents

Captation intelligente et automatisée
Parmi les avancées les plus marquantes, les outils de génération de vidéos assistée par intelligence artificielle sont en train de redéfinir les limites de la création audiovisuelle. Ces technologies, capables de générer des vidéos à partir de descriptions textuelles, vocales ou visuelles, offrent aux créateurs une nouvelle liberté d’expression. Des plateformes comme Midjourney, Runway, Pictory ou Synthesia permettent aujourd’hui de produire des images, des séquences visuelles, des montages, voire des personnages animés, tout en automatisant des tâches complexes comme la synchronisation labiale ou le réglage dynamique de la mise au point. Nous utilisons régulièrement ces solutions au sein de l’agence pour repousser les limites de la narration visuelle.

Effets visuels assistés par intelligence artificielle
Les effets visuels (VFX) sont de plus en plus réalisés grâce à des outils IA capables d’automatiser une partie du travail traditionnellement effectué par des artistes VFX. Des logiciels comme Runway ML utilisent l’intelligence artificielle pour générer des effets spéciaux en quelques clics. Ces outils permettent de créer des visuels de haute qualité tout en réduisant les coûts et le temps de production, rendant ainsi l’industrie plus accessible.

La résolution des problèmes complexes

Montage automatisé et intelligent
Le montage vidéo est l’une des étapes les plus chronophages de la production audiovisuelle. L’intelligence artificielle permet aujourd’hui de le simplifier en automatisant le tri des prises et en suggérant des coupes. Des logiciels comme Adobe Premiere Pro et DaVinci Resolve intègrent des fonctionnalités IA qui analysent les images, le son et la narration pour proposer des montages cohérents et efficaces.

Amélioration de la qualité sonore avec l’IA
Cette technologie a également fait des progrès dans le domaine de l’audio, permettant une amélioration significative de la qualité sonore. Des outils comme iZotope RX utilisent l’intelligence artificielle pour nettoyer les enregistrements audio, éliminer les bruits de fond et optimiser la clarté des voix. Cela permet aux ingénieurs du son de travailler plus rapidement et de créer des mixages de meilleure qualité en moins de temps. Nos ingénieurs du son s’appuient sur ces outils pour offrir une restitution sonore impeccable, même dans des conditions d’enregistrement parfois complexes.

Les enjeux éthiques et créatifs de l’intelligence artificielle

L’IA et la créativité : Une collaboration ou une compétition ?
Si l’intelligence artificielle ouvre de nouvelles possibilités dans la création audiovisuelle, elle soulève par ailleurs des questions sur l’équilibre entre la technologie et la créativité humaine. L’utilisation croissante de l’IA dans le processus créatif pourrait-elle réduire l’apport artistique des réalisateurs et scénaristes ? Ou au contraire, l’intelligence artificielle pourra-t-elle devenir un outil complémentaire qui libère les créateurs des tâches répétitives, leur permettant de se concentrer sur l’essence même de leur art ? À La petite production, nous pensons que cette technologie n’est pas là pour remplacer l’artiste, mais pour le soutenir : la sensibilité humaine restera toujours au cœur de nos réalisations.

Protection des droits d’auteur et des œuvres générées par IA
L’intelligence artificielle peut générer des œuvres complètes, telles que des scénarios, des musiques ou des visuels. Cela soulève des interrogations concernant les droits d’auteur et la propriété des créations réalisées par des intelligences artificielles. Qui détient les droits sur une œuvre créée par une machine ? Les législations et les pratiques doivent évoluer pour encadrer ce nouveau phénomène, afin de protéger les créateurs humains tout en intégrant les capacités de l’intelligence artificielle. Nous restons attentifs à ces questions juridiques, pour garantir à nos clients des productions éthiques, claires et respectueuses des droits d’auteur.

La petite production, actrice de cette révolution créative

L’intelligence artificielle transforme en profondeur l’industrie audiovisuelle, en ouvrant de nouvelles perspectives techniques et créatives. Mais au-delà de l’innovation, cette mutation appelle à une réflexion sur la place de l’humain dans la création.

À La petite production, nous sommes convaincus que l’IA n’est pas une fin en soi, mais un outil au service de l’imaginaire, du savoir-faire et de la sensibilité humaine. Nous intégrons déjà ces technologies dans nos processus : de l’écriture à la post-production, pour gagner en efficacité et enrichir nos propositions créatives. Notre rôle ? Faire en sorte que la puissance des outils intelligents vienne soutenir l’émotion, l’authenticité et la singularité qui font la force d’un film. Parce qu’au cœur de chaque projet, il y a toujours une histoire à raconter, et c’est là que réside notre mission.

Qu’est-ce que le fond vert ?

Le fond vert, également connu sous le nom de Chroma Key, est une technique de post-production qui permet de remplacer une couleur spécifique (généralement le vert) par une autre image ou vidéo. Cette méthode est largement utilisée dans le cinéma, la télévision, et bien sûr, les productions vidéo d’entreprise.

Les avantages du fond vert pour les entreprises

Flexibilité et créativité

Le fond vert offre une flexibilité inégalée. Vous pouvez placer vos sujets dans n’importe quel environnement sans avoir à déplacer votre équipe sur place. Que ce soit pour simuler une conférence dans un tout autre lieu ou pour intégrer des éléments graphiques dynamiques, les possibilités sont infinies.

Coût-efficacité

En évitant les déplacements et en simplifiant la logistique, le fond vert peut réduire considérablement les coûts de production. De plus, il permet de réaliser plusieurs scénarios et décors différents dans un seul et même espace de tournage.

Amélioration de la qualité visuelle

Grâce à un contrôle total de l’éclairage et de l’environnement, le fond vert permet de produire des vidéos de haute qualité avec une esthétique professionnelle, même pour les productions à budget limité.

Applications pratiques du fond vert

Le fond vert est particulièrement utile pour diverses applications en entreprise :

• Création de vidéos d’entreprise et de marketing : Présentez vos produits et services de manière dynamique et engageante.
• Formation et tutoriels : Créez des contenus éducatifs immersifs.
• Publicités et promotions : Captez l’attention avec des visuels percutants.

Notre expertise en matière de fond vert

À La petite production, nous intégrons le fond vert dans nos productions pour offrir à nos clients des vidéos toujours plus innovantes. Nos services comprennent :

• Production : Tournage avec fond vert mobile dans vos locaux ou dans notre studio à Arcueil.
• Post-production : Remplacement du fond vert par des décors virtuels, ajout d’effets spéciaux, etc.
• Conseil : Accompagnement et formation sur l’utilisation du fond vert.

Nous avons réalisé de nombreux projets réussis pour des entreprises de divers secteurs, contribuant à accroître leur visibilité et leur impact auprès de leur audience.

Erreurs courantes à éviter

Pour tirer le meilleur parti du fond vert, il est crucial d’éviter certaines erreurs :

• Problèmes d’éclairage : Un éclairage inégal peut rendre le processus de post-production difficile.
• Mauvaise gestion des ombres : Les ombres peuvent nuire à une bonne incrustation des visuels en post-production.
• Tenue vestimentaire inappropriée : Évitez les vêtements verts ou réfléchissants qui pourraient se fondre dans le décor.

Le fond vert est un outil puissant pour produire des vidéos d’entreprise innovantes et différenciantes. Vous pouvez compter sur notre expertise pour vous aider à créer des contenus visuels percutants qui sauront captiver votre audience.

Vous avez un projet en tête ? Contactez-nous dès aujourd’hui pour obtenir un devis ou pour discuter de vos besoins spécifiques à l’adresse mail suivante : info@lapetiteproduction.com

Ensemble, donnons vie à vos idées les plus créatives.

Les fondamentaux des valeurs de plan

Plan d’ensemble

Le plan d’ensemble offre une vue d’ensemble, comme son nom l’indique, de la scène ou de l’environnement. Il est idéal pour établir le contexte, présenter le lieu et situer l’action. Par exemple, dans une vidéo corporate, un plan général d’un siège social ou d’un événement d’entreprise peut aider à donner une idée de l’échelle et de l’importance de la scène.

Plan moyen

Le plan moyen se concentre sur un groupe de sujets ou un sujet dans son environnement immédiat. Il est souvent utilisé pour montrer les interactions entre les personnes et leur milieu. Ce type de plan permet de situer les personnes dans leur environnement, tout en précisant les gestes des personnes.

Plan rapproché ou Plan taille

Le plan rapproché se focalise sur le sujet principal, souvent de la taille aux épaules. Il est utilisé pour mettre en avant les émotions et les détails spécifiques. Dans une communication d’entreprise, un plan rapproché peut capturer les expressions faciales d’un dirigeant lors d’un discours, renforçant ainsi l’impact émotionnel du message.

Gros plan

Le gros plan est le plus intime des plans, mettant en lumière les détails subtils, comme les expressions faciales ou les objets importants. Utilisé avec parcimonie, il peut rendre une scène beaucoup plus poignante et captivante. Par exemple, un gros plan sur les mains d’un artisan au travail peut illustrer la précision et le savoir-faire, ajoutant une dimension humaine à votre contenu.

Les valeurs de plan au cœur de la stratégie 

Narration visuelle

Les différents plans sont les éléments de base de la narration visuelle. Un plan d’ensemble peut introduire l’histoire, un plan moyen peut montrer les interactions, et un gros plan peut mettre en avant les moments clés. En combinant ces éléments de manière stratégique, vous pouvez guider l’audience à travers une expérience narrative cohérente et engageante.

Branding

Les valeurs de plan doivent être en harmonie avec l’image de marque. Par exemple, une marque de luxe pourrait privilégier les gros plans pour mettre en valeur les détails de ses produits, tandis qu’une entreprise technologique pourrait utiliser des plans généraux pour présenter ses infrastructures.

Marketing et publicité

Les campagnes publicitaires efficaces utilisent une variété de plans pour captiver l’audience. Une publicité pour un vélo, par exemple, pourrait utiliser un plan général pour montrer le vélo en action, un plan moyen pour se rapprocher du sujet, et un gros plan pour mettre en avant les détails de son design.

Quelques conseils techniques

Consistance visuelle

Maintenir une cohérence dans l’utilisation des plans est crucial. Chaque vidéo doit refléter le style et l’image de la marque. Par exemple, si votre marque est connue pour son approche minimaliste, optez pour des plans épurés et évitez les compositions trop chargées.

Interaction avec les réalisateurs et vidéastes

Il est essentiel de bien communiquer vos attentes aux professionnels de la vidéo. Expliquez clairement votre vision et comment vous souhaitez utiliser les différentes valeurs de plan pour atteindre vos objectifs de communication.

Les valeurs de plan sont des outils puissants dans la boîte à outils de la communication visuelle. En comprenant et en maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer des contenus vidéo qui captivent, engagent et communiquent efficacement votre message.

Notre agence, La petite production, a fait le choix d’intégrer des réalisateurs vidéo expérimentés pour vous accompagner sur la production de vos vidéos d’entreprise. Contactez-nous pour des conseils personnalisés sur vos prochaines campagnes de communication vidéo. Ensemble, nous pouvons créer des histoires visuelles qui marquent les esprits.

Mais qu’est-ce qui rend le drone FPV si unique et comment peut-il transformer la communication d’une entreprise ? Pilotés à travers le point de vue d’une caméra embarquée, ces drones ouvrent des horizons créatifs sans précédent pour les entreprises en quête de moyens impactants pour captiver leur audience. Cet article explique comment cette technologie peut enrichir la communication visuelle des entreprises, rendant leurs vidéos plus dynamiques, immersives et mémorables.

4 avantages du drone FPV dans une production corporate

1. Immersion et dynamisme

L’un des principaux atouts du drone FPV réside dans sa capacité à plonger le spectateur au cœur de l’action, offrant une sensation de dynamisme et d’immersion sans égal. Que ce soit pour capturer l’effervescence d’un événement d’entreprise, la complexité d’un processus industriel, ou la beauté d’un produit, les drones FPV transforment la manière dont les histoires sont racontées. En volant à proximité immédiate des sujets et en naviguant à travers des espaces restreints, ils créent une expérience visuelle captivante, rendant chaque vidéo unique et engageante.

2. Flexibilité et créativité

Comparé aux méthodes traditionnelles de tournage aérien, le drone FPV offre une flexibilité inégalée. Capable d’accéder à des lieux auparavant inatteignables par les hélicoptères ou les drones conventionnels, il ouvre la voie à une créativité sans limites. Cette agilité permet de réaliser des prises de vue époustouflantes, qu’il s’agisse de survoler des espaces intérieurs complexes ou de se faufiler à travers des obstacles naturels.

3. Rapport qualité-prix

En comparaison avec les budgets traditionnellement associés aux prises de vue aériennes de haute qualité, le drone FPV se démarque. En effet, il réduit le besoin en équipements lourds et en personnel sur site. Ainsi, il permet d’obtenir des résultats visuels impressionnants à moindre coûts. Cette économie ne se fait pas au détriment de l’impact visuel. Au contraire, elle permet aux entreprises de produire des contenus visuellement riches et attractifs, optimisant ainsi leur investissement en communication.

4. Engagement du public

Dans un contexte où l’attention du public est de plus en plus difficile à capter, les vidéos réalisées à l’aide d’un drone FPV se démarquent nettement. Leur capacité à engager les spectateurs est un atout majeur pour les stratégies de communication. Utilisées sur les réseaux sociaux ou les plateformes de vidéo en ligne, elles peuvent significativement augmenter la portée et l’interaction avec les contenus de marque, renforçant ainsi la connexion avec le public.

3 aspects techniques à prendre en compte lors d’un tournage FPV 

Lorsqu’on envisage d’intégrer le tournage FPV dans une stratégie de communication corporate, il est essentiel de comprendre les aspects techniques et les réglementations qui encadrent son utilisation. Mais quels sont les éléments clés à considérer pour assurer un tournage réussi et conforme aux normes ?

1. Comprendre l’équipement FPV

Le choix de l’équipement FPV est très important. Il comprend non seulement le drone lui-même, mais aussi la caméra, le système de transmission vidéo, et les lunettes ou écrans pour le pilotage en vue subjective. Quelle combinaison d’équipements garantit la meilleure qualité d’image tout en restant agile et manœuvrable ? La réponse dépend souvent du type de contenu à produire et des conditions de tournage spécifiques à chaque projet.

2. Formation et compétences du pilote

Le pilotage d’un drone FPV requiert des compétences spécifiques, bien différentes de celles nécessaires pour les drones traditionnels. Comment s’assurer que le pilote possède l’expérience et la réactivité nécessaires pour naviguer dans des environnements complexes ? Un télépilote diplômé et expérimenté, familiarisé avec les nuances du tournage FPV, est indispensable pour exploiter pleinement le potentiel de cette technologie.

3. Naviguer dans le cadre réglementaire

Les réglementations concernant l’utilisation des drones sont en constante évolution. Elles varient selon les pays et parfois même entre différentes régions au sein d’un même pays. Comment rester informé et conforme aux législations locales ? Il est crucial de vérifier les dernières mises à jour législatives avant de planifier un tournage. Notamment en ce qui concerne les autorisations de vol, les zones de restriction aérienne et les assurances requises.

Un rush en drone FPV, qu’est-ce que ça donne ?

Afin d’appréhender les réglementations et utiliser la technologie du drone FPV de façon optimale, il est important de se faire accompagner par une agence de production audiovisuelle. La captation vidéo par drone FPV fait partie intégrante des solutions proposées par notre agence, La petite production. Si vous avez une envie ou un projet de tournage au drone FPV, envoyez-nous votre demande à l’adresse info@lapetiteproduction.com. Nous serons ravis d’en discuter !

Sachez que vous n’aurez que 8 secondes pour convaincre. Et oui, 8 secondes, c’est le temps d’attention moyen des utilisateurs sur internet, conséquence du “scrolling” sur les réseaux sociaux. 

Mieux vaut donc savoir comment s’y prendre pour réaliser une vidéo snack content courte mais efficace. 

On vous explique tout ce que vous devez savoir sur la vidéo snack content !

Le snack content : quesaco ?

Le terme “snack content” fait référence à un type de contenu court et facile à consommer. Dérivés de l’anglais grignotage, les contenus “snack content” sont destinés à alimenter les réseaux sociaux et sont conçus pour être absorbés facilement et rapidement comme un en-cas. 

Très populaire sur les réseaux sociaux, leur but est de capter l’attention des utilisateurs à travers un contenu court, attrayant et divertissant qui génère de l’engagement. 

Les contenus snack content existent sous différentes formes : images, GIFs, mèmes, citations inspirantes, et bien sûr la star du snack content, la vidéo ! 

Vidéo snack content, pourquoi s’y mettre ?

Depuis quelques années, on note une baisse de la concentration des utilisateurs. Conséquence pour les entreprises et les marques : il devient de plus en plus difficile de marquer les esprits. 

Le snack content est donc la solution pour tourner à votre avantage la baisse de la concentration avec un format court et attrayant. Et le support le plus utilisé est (sans surprise) : la vidéo !

La vidéo snack content a son rôle à jouer dans votre stratégie de contenu, c’est clairement le carburant de vos réseaux sociaux.

3 bonnes raisons de faire des vidéos snack content

Si vous n’avez pas encore sauté le pas des vidéos snack content, voici 3 bonnes raisons de vous y mettre et de les intégrer à votre stratégie de contenus marketing.

1. S’adapter aux nouvelles habitudes des consommateurs

Les utilisateurs consomment de plus en plus de contenus sur des appareils mobiles, lorsqu’ils sont en déplacement, et sur des laps de temps limités. 

Les vidéos snack content répondent à ces nouvelles habitudes de visionnage car elles sont courtes et peuvent être facilement consommées lors d’une pause ou dans les transports en commun.

2. Développer sa notoriété à moindre coût

Pour développer sa notoriété, il faut se faire connaître sur les réseaux sociaux. 

Et comme les algorithmes récompensent les contenus ayant le plus d’engagement (likes, commentaires, réactions, partages), la vidéo snack content se révèle être LE format pour capter l’attention des utilisateurs et avoir un effet viral, sans débourser des budgets colossaux.

3. Gagner du temps dans la production

La vidéo snack content oblige à concentrer l’essentiel du message en quelques secondes. Par rapport à une vidéo longue, la création d’une vidéo snack content est donc moins chronophage et demande moins de temps de production et de post-production, tout en ayant un contenu qualitatif et esthétique. 

Comment créer des vidéos snack content ? 

Réussir ses vidéos snack content repose sur quelques bonnes pratiques.

Adapter son contenu vidéo à la plateforme

On pense mobile first ! On choisit le format en fonction de la plateforme et on n’hésite pas à décliner son contenu en plusieurs formats en fonction des plateformes sur lesquelles on souhaite diffuser son contenu : 9:16, 1:1, 16:9, 4:3.

60 secondes, pas une seconde de plus !

On privilégie un format court, entre 20 et 60 secondes maximum ! Le message doit aller à l’essentiel, être clair et pertinent pour capter immédiatement l’attention de l’utilisateur.

Publier un contenu de qualité

Ce n’est pas parce que la vidéo snack content est un format court, qu’il faut négliger le rendu. Alors on soigne l’esthétisme et le message ! Une belle image, graphique et esthétique, participe au fait de marquer les esprits et de retenir l’attention de votre audience.  

Intégrer des sous-titres (c’est une obligation!)

La majorité des contenus sont visionnés sur les téléphones mobiles et sans le son. Alors pour ne pas passer à côté de votre audience et que le message soit bien transmis, on intègre des sous-titres.

Intégrer un call to action

La vidéo snack content peut-être perçue comme une amorce à un contenu plus riche et plus détaillé. La vidéo snack content fait ainsi office de teaser. Intégrer un call-to-action est donc une très bonne stratégie d’inbound marketing.

Entourez-vous d’experts de la vidéo

On l’a déjà dit, l’essentiel c’est de produire un contenu de qualité. Si vous n’avez pas les ressources en interne, mieux vaut externaliser la production en faisant appel à des experts de la vidéo.

Des exemples de vidéo snack content

Faites confiance à La petite production pour vous accompagner dans la réalisation de vos vidéos snack content.

Attractives et engageantes, les vidéos ont une influence non négligeable sur les utilisateurs. Bien plus qu’un simple élément de la stratégie marketing, la vidéo est au cœur des campagnes de communication. Et elle a l’avantage d’exister sous différentes formes (vidéo corporate, motion design, film de marque…) !

Mais alors, quels sont les bénéfices de la vidéo ? En quoi la vidéo est-elle si efficace dans un plan marketing ? Pourquoi est-il important d’intégrer la vidéo dans sa stratégie marketing ? 

Voici 5 bonnes raisons d’intégrer la vidéo dans votre stratégie de contenus pour booster votre business et votre visibilité. 

1. Améliorer votre visibilité et gagner en notoriété

La vidéo capte l’attention des spectateurs de manière plus efficace que du texte ou des images statiques. 

Aujourd’hui, les internautes préfèrent regarder une vidéo plutôt que de lire un texte explicatif. En effet, d’après une étude de Forrester Research, une seule minute de film aurait le même impact qu’un texte de 1,8 million de mots. 

Dynamique et engageante, la vidéo est le contenu préféré des consommateurs (Animoto). C’est le format qui génère le plus de partages “sociaux” (commentaires, likes, partages) puisqu’une vidéo a deux fois plus de chances d’être partagée qu’un autre type de contenu. 

En se propageant rapidement sur les réseaux sociaux, la vidéo permet aux entreprises et aux marques de faire connaître leurs produits et services et donc d’accroître leur notoriété et de gagner en visibilité ! 

2. Améliorer votre référencement naturel

La vidéo et le référencement naturel font plutôt bon ménage ! 

Et pour cause, depuis quelques années, le référencement vidéo (VSEO) a vu le jour. Très concrètement, il s’agit du SEO (Search Engine Optimization) appliqué à la vidéo. Pour remonter dans les moteurs de recherche, les vidéos doivent respecter un certain nombre d’exigences. Titre, utilisation de balises, description, et métadonnées doivent être travaillés avec soin.

Les vidéos ont une importance aux yeux des moteurs de recherche et sont prises en en compte dans le référencement naturel. La vidéo a donc un impact puissant sur le positionnement d’un site internet. 

Et comme Google valorise les contenus audio-visuels, la vidéo marketing est donc fortement plébiscité par l’algorithme car elle enrichit l’expérience utilisateur. Par conséquent, un site internet a 53 fois plus de chances d’atteindre la page des résultats Google si la Landing Page contient une vidéo (Insivia).

3. Valoriser votre image de marque 

L’image de marque est la manière dont le public se représente l’entreprise. Celle-ci doit sans cesse être entretenue car une image de marque positive remporte l’adhésion et l’identification du public. 

La vidéo est un outil marketing puissant et mémorable pour présenter son activité et communiquer de manière claire et concise. Elle permet de transmettre des valeurs, véhiculer son histoire et faire passer des émotions et donc de renforcer le sentiment d’attachement du public à votre entreprise.

De plus, la vidéo est un format qui permet d’imprimer durablement l’image de marque dans l’esprit du public. À travers ce que vous montrez de vos locaux, de votre savoir-faire, ou de votre culture d’entreprise, la vidéo marketing confère un sentiment de confiance et de proximité avec vos clients. 

4. Booster vos ventes et attirer de nouveaux clients

Rien ne vaut la vidéo pour présenter de manière claire et concise ses produits et services, d’autant plus qu’il existe une vraie demande de la part du public. En effet, 86% des consommateurs veulent plus de contenus vidéo des marques et entreprises qu’ils soutiennent (Wyzowl). 

La vidéo marketing est donc un puissant levier de conversion qui permet à l’internaute de se projeter dans l’utilisation d’un produit et de passer à l’acte d’achat. Et pour cause, 96% des consommateurs affirment regarder des vidéos pour en savoir plus sur un produit et/ou service. 

Pour avoir un impact sur vos ventes, la vidéo marketing doit donc contenir un call-to-action clair pour inciter le prospect à se rendre sur votre site internet, s’abonner à votre chaîne ou bien l’encourager à passer à l’achat. 

5.  Multiplier vos supports de diffusion   

L’avantage de la vidéo marketing, c’est qu’elle s’intègre parfaitement dans une campagne de communication multicanale. 

La vidéo marketing a l’avantage d’être un support durable et multi-diffusable : salons professionnels, réseaux sociaux, site internet, campagne e-mailing. Ainsi, la vidéo marketing permet de toucher l’ensemble de vos audiences en fonction de leur utilisation des réseaux sociaux. 

La démultiplication des canaux aura donc pour effet d’augmenter la visibilité de l’entreprise, l’engagement du public et par conséquent de générer des leads qualifiés. 

Maintenant vous savez pourquoi la vidéo marketing est essentielle dans votre stratégie de communication. On espère que cet article vous aura convaincu et qu’il vous donnera des idées de vidéos à ajouter à votre planning éditorial. 

La petite production se tient à votre disposition pour vous accompagner dans la réalisation de votre vidéo marketing !